Обзор театральных премьер июня: что посмотреть за пределами Москвы

Няганьский ТЮЗ покажет спектакль о старушке, внуки которой бросили ее на произвол судьбы. Новосибирский «Глобус» показывает историю преображения Андрея Болконского. А в Санкт-Петербурге зрителям БДТ представят постановку о счастье. Автор а сделал обзор театральных премьер июня, которые можно увидеть за пределами Москвы.

«Война и мир. Андрей»

Где: Театр «Глобус», Новосибирск.

Премьера 3 июня.

В новосибирском «Глобусе» последней премьерой сезона стал спектакль по роману Льва Толстого «Война и мир». Режиссер Владимир Данай сам написал инсценировку романа, ориентируясь на сюжетную линию Андрея Болконского. В центре пьесы перемена, которую переживает князь Андрей, раненный в Аустерлицком сражении. Бесконечное небо, которое он видит над собой, заставляет его переосмыслить свою жизнь. Даже встреча с Наполеоном, бывшим кумиром, не производит на него впечатления, так как император кажется ему маленьким на фоне вечности.

В интервью сайту театра "Глобус" режиссер поясняет, что ему показалась интересной та часть романа, в которой Толстой рассказывает о жизни Болконского до встречи с Наташей: "На мой взгляд, именно в этот период сформировались его мировоззрение, характер, личность и взгляды на жизнь. В процессе этих поисков в нем что-то меняется, происходит внутреннее преображение. Вместо князя Андрея, мечтающего о славе и подвигов, каким он был перед Аустерлицким сражением, мы видим в конце первой части романа человека, разочаровавшегося в своих прежних идеалах, чувствующего вину перед умершей женой и в то же время понимающего, что его брак несчастлив. Есть о чем задуматься».

«Счастье»

Где: БДТ, Санкт-Петербург.

Премьера 5 июня

"Счастье" рассказывает о том, как птица, залетевшая в дом, может полностью изменить привычный ход вещей. В театре все происходит примерно так же: Лиза Дороничева, выпускница режиссерской мастерской Андрея Могучего, преобразовала его пьесу 2011 года, поставленную в Александринском театре, и в результате получилось новое произведение искусства, хотя и с теми же опорами.

По мотивам «Синей птицы» Мориса Метерлинка, сценографии Александра Шишкина и музыкального оформления Анны Вишняковой, постоянных соавторов Андрея Могучего. В театре этот спектакль позиционируется как разговор с маленькими и взрослыми зрителями о добре и зле, страхе потерять близких, смерти и умении любить.

«Устал рождаться и умирать»

Где: Александринский театр, Санкт-Петербург.

Премьера 5 июня

Московская публика знает китайского режиссера Дина Итена по спектаклю «Я не убивала мужа» в Театре Наций. Героиня пьесы (и одноименного романа Лю Чжэнъюня) решает уйти от мужа, чтобы обойти китайский закон «одна семья — один ребенок».

Один ребенок у нее уже есть, она хочет второго и не видит другого способа осуществить свою мечту, кроме развода. Она уверена, что все пойдет по плану: через некоторое время после развода она сможет воссоединиться с мужем и родить еще одного ребенка. Муж, как это часто бывает, решает жениться на другой женщине, но Лю Сюэлян не из тех, кто сдается.

На сцене Александринки Дин Этен продолжает знакомить российского зрителя с историей Китая. Действие романа Мо Яня происходит в Китае во время аграрной революции 1950 года, во время которой земли помещиков были реквизированы и переданы крестьянам. Революция никогда не бывает бескровной, что подтверждает роман Мо Янга. Богатый землевладелец Симэнь Нао, застреленный деревенской беднотой, попадает к Повелителю Ада, у которого выпрашивает шесть перерождений. Он возвращается в свою деревню на 50 лет ослом, быком, свиньей, собакой, обезьяной и, наконец, человеком.

В спектакле участвуют девять актрис, играющих как женские, так и мужские персонажи. Дин Итэн следует традициям китайского театра, где в разные эпохи в театре выступали либо только женщины, либо только мужчины. Главную роль играет Ольга Белинская, которая смогла реализовать в этом спектакле свою любовь к Востоку.

«Великий Гэтсби»

Где: Театр «Красный факел», Новосибирск.

Премьера 5 июня

"Великий Гэтсби" Фрэнсиса Скотта Фицджеральда – главный роман о "веке джаза", блеске и пустоте, о мечте, которая может как вдохновлять, так и разрушать. Фицджеральд описал «ревущие двадцатые», когда они были на пике популярности: джаз был повсюду, деньги текли рекой, а «сухой закон» только усиливал волнение. Ник Кэррауэй, от имени которого Фицджеральд повествует историю, рассказывает об одном из героев этой эпохи. Ник снимает скромный дом в районе, где нувориши строят свои особняки, и почти сразу замечает своего соседа Джея Гэтсби. Каждую субботу он устраивает вечеринки, на которые собирает полгорода: гремит музыка, льется шампанское, а сам хозяин ведет себя так, будто затеял все это не для развлечения.

Гэтсби живет одной мечтой – вернуть Дейзи, девушку, в которую он когда-то влюбился. Сейчас она замужем за молодым человеком из аристократической богатой семьи, живущим через залив. Каждый вечер Гэтсби смотрит на зеленый свет на ее пристани, как на маяк, не позволяющий ему забыть, зачем он устраивает все эти бесконечные праздники. Ник помогает им встретиться... С этого начинается череда событий, которые приведут к краху Гэтсби.

Режиссер Алексей Франдетти поставил музыкальный спектакль по мотивам этой трагической истории: на вращающейся сцене выступает джаз-бэнд, персонажи встречаются, разговаривают, ссорятся под ритм джаза. Однако в спектакле нет джазовых шлягеров 1920-х годов. Чтобы погрузить зрителя в атмосферу безудержных вечеринок эпохи джаза, композитор Юрий Севастьянов не только переработал классические джазовые композиции, но и написал несколько новых.

«Мой век»

Где: Театр Ленсовета, Санкт-Петербург.

Премьера 12 июня

Автор пьесы «Мой век» Мишель Лоран знает о театре все и даже больше: в драматургию она пришла после сорока лет работы на сцене. Она начинала с классических и современных танцев, продолжила как драматическая актриса, а затем рассказала обо всем, что увидела и узнала за это время, в десятке спектаклей.

"Мой возраст" - самый известный из них. В день своего столетия ее героиня вспоминает свою жизнь, в которой отразились все события XX века. Рядом с ней три поколения близких людей – дочь, внучка и правнучка, им предстоит узнать семейные тайны, о которых они даже не подозревали. Имя героини Габриэль; Мишель Лоуренс создавала свой образ, думая о легендарной Коко (Габриэль) Шанель. Правда, семьи у нее никогда не было, но она хранила множество тайн. Режиссер спектакля – Юрий Цуркану, в роли Габриэль – Елена Комиссаренко.

«Бабуся»

Где: Нягань Молодежный театр.

Премьера 26 июня

Бабушку Тосю пять внуков, которых она вырастила, называли «Бабушка». Их родители работали экскурсоводами, редко бывали дома, а всех пятерых «воспитывала» бабушка. Прошли годы: двое старших внуков погибли в Афганистане, остальные вылетели из родительского гнезда. Баба Тося продала дом, разделила деньги между тремя внуками и переехала жить к дочери. Но дочь заболела, а затем умерла.

Зять отвез бабушку к ее сестре Анне в деревню. У моей сестры есть свои дети: Витька, неудачник и пьяница, и Лиза, столичный журналист. Когда Анна упала и сломала ногу, ей позвонили из Москвы соседи и Лиза стала думать, что делать со старухой. Вывезти его в Москву невозможно. Оставьте его пьянице, и оно исчезнет. Бабу Тосю забрали обратно к зятю, но он отказался ее принять – у него уже была новая жизнь. Внучки тоже не хотели брать бабушку. И только Толик, беженец из Чечни, живущий на съемной квартире, был рад ее приютить. Но ночью она слышит его разговор с женой, которая боится, что хозяин квартиры их всех выгонит, и, взяв палочку, отправляется в путь, чтобы вернуться в свой дом, который остался только в ее памяти, из его окон ей машут двое старших внуков и дочь, зовя ее к себе.

Сойжин Жамбалова, главный режиссер Няганского ТЮЗа, ставит спектакль по сценарию Лидии Бобровой, воплотившей на экране реальную историю из русской жизни. Фильм «Бабушка» вышел на экраны в 2003 году и собрал десяток отечественных и международных наград, в том числе Гран-при Парижского международного кинофестиваля и приз парижской мэрии за прокат фильмов во Франции. Спектакль Сойжин Жамбаловой – послание подрастающему поколению о милосердии, человечности и доброте. «Нас всех воспитали бабушки», — пишут авторы спектакля в аннотации на сайте театра. «Хочу напомнить о самом хрупком, о том, что стоит приложить все усилия, чтобы беречь, ценить и уважать – любимого человека и его далеко не вечную жизнь».

Прокофьев в Большом и «Князь Игорь» в Геликон-опере: где послушать классику в Москве в июне