T-Killah рассказал об обидах Крида, раздутом эго Бойки и «мамкиных гэнгста»

Когда мне прислали трейлер первого сезона, я посмотрел его и понял, что мне будет интересно попробовать себя в таких рамках. Мне хотелось знать, как я отреагирую вместе с другими участниками. Помимо прочего, мне хотелось посмотреть на себя со стороны: как я действую под давлением, как справляюсь с эмоциями. Не помню, почему я не смог пойти, но сразу согласился, когда мне предложили поучаствовать во втором сезоне.

Я вообще не знала экстрасенсов - Влада Череватого и Максима Левина. Увидела в социальных сетях Тони Толмацкого, сына Децла, и была приятно удивлена ​​его мыслями. Мне он показался очень рассудительным, умным парнем. Мы нашли общий язык и общаемся до сих пор. С Полиной Дибровой и Максом Лучаком я тоже познакомилась впервые, хотя видела его в социальных сетях. Всех остальных я знал до проекта: где-то пересекался, с кем-то даже близко общался.

Хотели бы вы по-прежнему принять участие в каком-нибудь реалити-шоу? Если да, то какой?

Интересно было бы попробовать себя в «Сокровищах Императора». Я разговаривал с Олегом Майами, он сказал, что это очень крутой и интересный проект — больше про выживание. Еще я мог бы принять участие в «Титанах».

Этой весной многие вспомнили 2016 год. Чем вы о нем помните?

Я все еще анализирую это, потому что теперь все находится под влиянием искусственного интеллекта. Не могу понять, хорошо это или плохо. Единого определения, вероятно, не будет. Это, безусловно, хорошо в том смысле, что у каждого есть возможность вырваться из глубинки. Если у вас есть идея и вы можете написать правильную подсказку, вы сможете сделать хит, не вкладывая много денег и усилий. С другой стороны, по-настоящему талантливым ребятам становится все сложнее быть услышанными, потому что контента слишком много.

Музыка сильно изменилась, появилось много треков фастфуда. Я и сам здесь не без греха. Та же песня «Гречневый мартини», которую я записал на карантине, оказалась вирусом, быстро распространяющимся в массах. Когда я продюсировал Мию Бойку, мы делали много таких треков: «Пикачу», «Ананас Адидас» и другие. Это фастфуд, она не остаётся в сердцах людей надолго, это не такая уж и душевная песня. Таких треков в чартах сейчас тоже немало. Это не хорошо и не плохо, это просто есть.

Как не допустить, чтобы ваша музыка превратилась в фаст-фуд?

Делать это нужно не для масс, а в первую очередь для себя. Важно понимать, какие цели вы преследуете. Теперь я хочу сделать что-то, что люди будут слушать долгое время.

Думаю, это песня «Над землей», которую Баста удачно переделал в интересной интерпретации. Я поймал себя на мысли об этом, когда выступал на выпускном вечере в Москве в прошлом году. Песне было уже 16 лет, в толпе были дети, ее сверстники, и все знали ее наизусть, хотя ее давно нигде не слышали. Это, наверное, одна из немногих песен, которые мне удалось написать за столетия.

Сегодня часто говорят о пагубном влиянии современных хитов на детскую психику. Что ты думаешь об этом как отец и музыкант?

Я думаю, это ерунда. Во все времена существовали песни, которые якобы плохо влияли на детское сознание. Но на самом деле не музыка плохо влияет, а образование в целом. Если объяснить ребенку, что такое хорошо, а что такое плохо, он это прекрасно поймет. Вредное влияние возникает из-за других вещей – мешает точно не музыка.

Мы часто смотрим на это только с одной стороны: как будто музыка обязательно что-то пропагандирует и из-за этого молодые люди начнут склоняться к ее использованию. Конечно, есть неразумная молодежь, которая может что-то услышать и подумать: «Как здорово жить, надо бы и нам попробовать». Но мне кажется, что дело все-таки не в музыке. Поэтому лишать создателя богатого русского языка – это не очень круто. Музыка не всегда пропагандирует нездоровый образ жизни. Все может быть и наоборот: автор может так перевернуть текст, что песня, наоборот, мотивирует слушателя изменить свою жизнь.

При этом криминальный рэп Айсгергерта и треки Яконе о жиганах сейчас занимают высокие позиции в чартах. Как вы к ним относитесь?

Я включил режим наблюдателя. Ребятам удается создать своеобразную субкультуру, хотя они не поют о том, ради чего живут. Это образ, маска. В моей юности многие ребята пели о том, что на самом деле происходит на улицах, но сейчас все по-другому. Поэтому мне они кажутся чем-то вроде «маминого гангста». Хотя если проанализировать каждого отдельно, возможно, кто-то найдет что-то похожее. А вот направление нового мальчишеского рэпа в целом мне не близко.

«Без непомерного эго артист не добьется успеха»: о постановке «Мии Бойки», обидах Егора Крида и успехе Вани Дмитриенко

Вы известны не только как независимый музыкант, но и как продюсер. Какими качествами должен обладать современный художник, чтобы стать вашим подопечным?

Нужно иметь интересный, узнаваемый тембр. Мы не говорим о голосовых возможностях, потому что в нынешних реалиях можно многое исправить, чему-то научиться, но тембр – это то, с чем мы рождаемся. Важно уметь менять свой голос и делать его интересным. Второй момент – трудолюбие и упорство. Я встречал много талантливых ребят, которые считали, что им все обязаны. Я даже не отношу себя к числу суперталантливых ребят, но я постоянно работал системно, и хиты приходили. Нужно много работать, тогда в какой-то момент произойдет прорыв.

В кого из молодых художников вы особенно верите?

В прошлом году я очень радовалась за Ваню Дмитриенко. Я знаю его, можно сказать, с пеленок. Помню, когда он только начал выпускать музыку, мы договорились о совместном треке с Мией Бойкой. Я посещал его мероприятия, съёмки и видел, как он старался. Это отличный пример для всех, кто хочет стать настоящим большим художником. Ваня показывает, каким должен быть путь к успеху: ничего не дается легко. Вам нужно много работать, развиваться, и тогда вас ждет успех.

Кто-то добивается успеха не только упорным трудом, но и конфликтами. Например,Егор Криднедавно попал в скандал, когда потребовал от фанатов не снимать его шоу на телефоны...

Я прекрасно понимаю, что он имел в виду. Он просто хотел, чтобы все отложили телефоны, накурились и повеселились вместе с ним, вспоминая этот момент. Но форма, в которой он это представил, оказалась достаточно высокомерной и высокомерной. Это вызвало волну ненависти. При этом я часто видел, как Егор говорил зрителям: «Как-то тухло, можно лучше». Странно, что это стало вирусным только сейчас.

Но он из тех персонажей, которых часто обижают коллеги и фанаты. Он тоже много раз на меня обижался из-за всяких глупостей. Но выглядит он при этом вполне гармонично: в его недовольство действительно веришь.

Король мемов и обиженных мужчин: почему Интернет смеется над Егором Кридом

Весной Иосиф Пригожин заявил, что разочарован 90% художников, с которыми работал. Как вы оцениваете свой опыт сотрудничества в формате «продюсер-артист»?

Я не думаю, что это разочарования и обиды, это все один прекрасный жизненный опыт. В любом партнерстве, будь то победа или неудача, виноваты оба. Я даже считаю сотрудничество с Мией Бойкой более чем успешным, тем более, что она многому научилась и теперь умеет все делать самостоятельно. Она была полностью погружена в рабочие процессы, у нас было постоянное обучение 24/7. Да, мы немного со скандалом расстались, но это особенность артистов с зашкаливающим эго. Но если у артиста нет огромного эго, он не добьется успеха.

Вы не только работали над музыкальными проектами, но и создали две медиаспортивные команды — по футболу и баскетболу. Они даже выигрывали турниры. Каковы различия и сходства между этими двумя отраслями?

Продюсирование во многом похоже на тренировку по бриджу. В обоих случаях это работа с людьми и их эго. Футбольное поле и баскетбольная площадка — это одна и та же сцена, где люди демонстрируют свои спортивные или вокальные данные. Вы как продюсер и тренер должны очень грамотно мотивировать человека. Вам нужно подобрать правильные слова на тренинге и в студии, а когда наступит день Х, вам придется подпитывать эго человека. Именно это подтолкнет его к желаемому результату. Но спортивные результаты определяются победами и поражениями, а музыка – успехом треков и клипов.

Медиафутбол — направление, в котором футбольные команды формируются из блогеров, артистов, бывших профессиональных игроков и любителей. В России главным турниром для таких клубов стала Медиа-футбольная лига, основанная в 2022 году. Александр Тарасов пришел в медиафутбол как игрок команды «На Спорте», а в 2022 году вместе с бывшим футболистом Дмитрием Тарасовым создал клуб «Родина Медиа». Команда выиграла третий сезон МФЛ и Суперкубок МФЛ 2024 года, но объявила о своем распаде в марте 2025 года. Тарасов продолжил спортивное направление в медиабаскетболе: «Родина Медиа» выиграла первый сезон «Медиа-Баскет», а позже артист стал медиаигроком и лицом баскетбольной команды T-Squad.

«Все хотят прослыть интеллектуалами»: Гарик Бурито о мемах, Боге и поп-музыке