В ГМИИ показывают редкие пастели Гончаровой и Ларионова, в РОСИЗО вспоминают Эрика Булатова, в Третьяковской галерее вспоминают Семена Чуйкова, ММОМА знакомит посетителей с пространственными художественными экспериментами, а Сколково собирается лечить людей с помощью искусства. Автор «а» рассказывает, какие выставки в столице стоит посетить в апреле.
Где: Музей Пушкина.
Когда: до 28 июня.
Пушкинский музей предлагает посетителям уникальную возможность увидеть ранние произведения главной пары русского авангарда — Натальи Гончаровой и Михаила Ларионова. В камерном зале посреди греческого двора было собрано полсотни пастелей, которые крайне редко покидают запасники музея. В этих работах уже можно узнать руку будущих пионеров лучизма, но прежде всего они демонстрируют интерес пары к французскому искусству рубежа веков. На отдельной стене висят работы Клода Моне, Эдуара Вюйара, Поля Синьяка и других импрессионистов, которые зрителю предлагается сравнить с работами Ларионова и Гончаровой.
Выставка позволяет проследить историю становления двух выдающихся художников. Рассматриваемый этап (конец XIX - начало XX вв.) охватывает примерно шесть лет. Это годы знакомства Ларионова и Гончаровой в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где они освоили азы академического мастерства и одновременно увлеклись импрессионизмом. Они много работают вместе, ездят на пленэры на юг и в родовое поместье Гончаровых в Калужской губернии. При этом кураторы подчеркивают, что представленные на выставке работы не являются иллюстрациями истории любви и совместного творчества. Это самостоятельные и важные работы, к которым следует отнестись вдумчиво и внимательно.
"Наследие эпохи. Семен Чуйков"
Где:Третьяковская галерея (здание на Кадашевской набережной).
Когда: с 7 апреля по 12 июня.
Семен Чуйков — классик советского искусства и основоположник киргизской школы живописи. Его хрестоматийная работа «Дочь Советского Кыргызстана» — признанный шедевр социалистического реализма. При этом образ девушки в алом платке у Чуйкова не превращается в пропагандистское клише. Фигура наполнена жизнью, а окружающий ее пейзаж словно излучает внутреннее сияние. Эта картина завершает знаменитый цикл Чуйкова «Киргизская колхозная сюита». На выставке в Третьяковской галерее она представлена среди пятидесяти картин и архивных материалов. Особое внимание кураторы уделяют картинам Чуйкова, созданным по мотивам его поездок в Индию в 1950-1960-х годах.
"Эрик Булатов. Избранные страницы"
Где:Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО».
Когда: до 14 июня.
В выставочных залах РОСИЗО вспоминают Эрика Булатова, выдающегося художника второй половины XX и первой четверти XXI века, ушедшего из жизни осенью прошлого года. На двух этажах центра представлено более 40 живописных и графических работ, раскрывающих основные принципы булатовского наследия. «Стой — иди», «Живу — вижу», «Небо — море» — эти лаконичные и емкие фразы словно плывут над зрителем поверх реалистических пейзажей. Именно они, а также картины, в которых подобным образом были обыграны советские лозунги, принесли Булатову мировую известность. В 2008 году на аукционе Phillips его картина «Слава КПСС» была продана за рекордную на тот момент сумму — 2,1 миллиона долларов.
На первом этаже центра, помимо графики Булатова, созданной на стихи его близкого друга Всеволода Некрасова, представлена подборка детских книг. С советским издательством «Малыш» художник сотрудничал в качестве иллюстратора почти 30 лет. Книги с его рисунками, выполненные совместно с Олегом Васильевым, продолжают издаваться и сегодня. На выставке можно ознакомиться с оригинальными изданиями «Золушки» Шарля Перро или «Диких лебедей» Ганса Христиана Андерсена.
«Меры пространства»
Где: ММОМА (Ермолаевский переулок, 17).
Когда: до 3 мая.
Выставка «Меры пространства» в Московском музее современного искусства служит прекрасным дополнением ретроспективы Эрика Булатова в РОСИЗО. Этот проект посвящен интересу самых разных художников к теме пространства в искусстве. «Если можно определить пространство, то я бы попробовал определить его как возможность движения по миру», — писал Булатов. Кроме него подобные вопросы в своем творчестве задавали Давид Бурлюк, Франсиско Инфанте и Нонна Горюнова, Сергей Шеховцов и многие другие. Работы, представленные на выставке, охватывают период с 1920-х годов по настоящее время.
«Вместе»
Где:Сколково (новый лечебно-диагностический комплекс 62-й больницы).
Когда: с 17 апреля по 17 мая.
Может ли искусство быть лечебным? На этот вопрос пытаются ответить участники уникальной выставки в стенах медицинского учреждения. Проект под названием «Вместе» скоро откроется в новом лечебно-диагностическом комплексе 62-й больницы инновационного центра «Сколково». Выставка стартует за месяц до того, как комплекс начнет принимать первых пациентов, но многие работы, представленные на выставке, останутся в клинике.
Выставка займет два корпуса онкологического центра: на пространстве общей площадью около 60 тысяч квадратных метров разместится более 200 арт-объектов и инсталляций от 70 художников из России и других стран от Беларуси до Нигерии и Южной Кореи. Посетителей ждут мастер-классы художников, интерактивные фотозоны, лектории и другие иммерсивные форматы.
Обзор выставки «Формула вечности» на ГЭС-2: анализируем экспонаты и объясняем смыслы