Соловьи, варенье и полный сюрреализм: что посмотреть за пределами Москвы в июне

В Самаре изучают инсталляционное искусство и организуют квартирную триеннале. В Петербурге проводится грань между творчеством братьев Маковских. Музей русского импрессионизма посещает Ростов Великий. В Суздале искусство помогает услышать соловьиные трели и самого себя, а в Калининграде геометрическая абстракция разбирается на куски. Rambler рекомендует выставки, которые стоит посетить за пределами Москвы в этом месяце.

Выставка «Полный Сюр!» и квартира триеннале

Где: Галерея Виктория (Самара).

Когда: до 30 августа.

В самарской галерее «Виктория» посетителям предлагается разобраться в тонкостях искусства арт-инсталляции. Собранные на выставке «Полный Сюр!» работы Ирины Кориной, Ивана Горшкова, Андрея Сяйлева и других авторов превращают выставочные залы в место, где растворяются привычные границы между объектом и средой. «Надувная» скульптура, «говорящая» металлическая конструкция и россыпь розовых туфелек — все это работы 2020-х годов, в которых задействованы пространственные особенности, звук, свет и зрительские переживания.

Одновременно с выставкой в ​​городе до 21 июня проходит четвертая квартирная триеннале. Почти 50 самарских локаций — от квартир и мастерских до гаражей и дач — становятся временными выставочными площадками. Искусство живет в непосредственном контакте со зрителем. Живопись соседствует с компьютерной игрой, фотография соседствует с запахами, а кульминацией маршрута может стать наблюдение восхода солнца на деревянной башне.

«Когда поют соловьи»

Где: центр МИРА, «Ларчик», «Аквариум» (Суздаль).

Когда: до 7 августа.

Суздаль с его богатой историей и богатой культурной жизнью издавна воспринимался как музей под открытым небом. Новый проект «Когда поют соловьи», подготовленный командами творческого сообщества МИРА и культурного проекта «СОЮЗ», предлагает увидеть в городе живой организм, который создают не только древние стены и купола, но и сами жители. Выставка, развернувшаяся сразу на трех площадках, превращает прогулку по Суздалю в знакомство с местным сообществом.

В центре МИР гостей встречает оранжерея, собранная из старинных окон, найденных во Владимирской области. В соседней комнате стоит необычный стол на 58 ножках, каждая из которых напоминает одну из суздальских церквей. Рядом висят портреты горожан, написанные художницей Люсей Соловьевой (ЛУ), которая стала главным посредником всего проекта.

В «Шкатулке» разговор продолжается через керамическую плитку и картины художников разных поколений. Местный «Аквариум» превратился в белоснежное подобие городского фонтана, в чертах которого угадываются мотивы древней резьбы и современного искусства. Название проекта «Когда поют соловьи» отсылает к имени Люси Соловьевой (ЛУ), но главными «соловьями» здесь являются сами участники проекта. Их голоса формируют целостный портрет Суздаля, а искусство становится не украшением городской среды, а способом услышать и лучше понять друг друга.

«Точка и линия»

К.И. Рождественский, «Встреча зари».

Где: филиал Третьяковской галереи в Калининграде.

Когда: до 28 марта 2027 г.

На первый взгляд кажется, что геометрическая абстракция — это всего лишь произвольный набор линий и фигур на плоскости. Выставка в Калининградском филиале Третьяковской галереи развенчивает это заблуждение, демонстрируя, что за квадратами, ритмами и пустотами скрывается более чем вековая история художественных исследований.

Выставка прослеживает путь геометрической абстракции – от первых экспериментов русских художников-авангардистов до произведений современных художников. Здесь произведения Казимира Малевича, Аристарха Лентулова, Роберта Фалька, Любови Поповой и Александра Родченко вступают в диалог с произведениями авторов второй половины XX — начала XXI века. Шесть разделов выставки предлагают взглянуть на абстракцию с разных сторон, в том числе как на язык чистых форм или систему знаков для выражения идей, которые не могут быть иным образом интерпретированы.

Более 150 работ рассказывают историю о том, как художники за 100 лет изменили наш взгляд на мир. В результате выставка оказывается не столько историей одного движения, сколько путешествием по художественной вселенной, где точка может стать событием, линия — движением, а пустота — источником бесконечных возможностей искусства.

"Константин и Владимир Маковские. Любовь земная и небесная"

К. Е. Маковский, «Подвиг Ивана Сусанина»

Где: Музей Фаберже (Санкт-Петербург).

Когда: до 13 сентября.

Братья Маковские выросли под одной крышей, но смотрели на окружающий мир и искусство совершенно разными глазами. Выставка в Музее Фаберже впервые так подробно сравнивает творчество Константина и Владимира Маковских — художников, объединенных происхождением и блестящей академической подготовкой, но разделявших художественный темперамент и представления о красоте.

Владимир черпал вдохновение в повседневной жизни и писал сцены из народной жизни, став одним из самых известных художников-передвижников. Константин отдавал предпочтение эффектным историческим сюжетам, древним аллегориям и изображениям аристократов. Название выставки – «Любовь земная и небесная» – точно отражает этот контраст: один из братьев изображал жизнь такой, какая она есть, а второй словно стремился превратить ее в театральное зрелище.

На выставке собрано 168 произведений из музейных и частных коллекций, в том числе произведения, впервые привезенные в Россию из Узбекистана. Среди бесспорных шедевров — грандиозный «Суд Париса», созданный Константином Маковским для Парижской всемирной выставки 1889 года.

«Столичное варенье»

Петр Петровичев, «Ростов Великий осенью», 1912 г.

Где: Музей-заповедник «Ростовский Кремль» (Ростов Великий).

Когда: до 20 сентября.

Музей русского импрессионизма отмечает свое десятилетие за пределами столицы - среди древних стен Ростовского кремля. Неслучайно местом проведения первой областной выставки музея стал Ростов Великий, где еще в 17 веке располагался Столичный сад с яблонями, вишней, лекарственными травами и грядками. Именно этот уголок становится отправной точкой разговора о том, какое место занимал сад в русской культуре.

Картины Игоря Грабаря, Константина Юона, Владимира Маковского и его сына Александра Маковского соседствуют с ботаническими атласами, старинными медицинскими книгами и кулинарными книгами. Вместе они составляют историю о том, как на протяжении веков люди восхищались природой, изучали ее и превращали в часть повседневной жизни. Выставка открывается живописными видами Ростова Великого – города, где сама история кажется продолжением сада.

Подписывайтесь на в Максе! Мы останемся на связи, несмотря на блокировки и сбои.

Главные выставки июня 2026 года в Москве: рассказываем об экспонатах и ​​их авторах